相信许多对电影、游戏以及动漫感兴趣的小伙伴对CG一词并不会感到陌生。
随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG ,通过计算机软件所绘制的一切图形的总称。
CG既包括技术也包括艺术,几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动,如平面印刷品的设计、网页设计、三维动工种画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。
所以由此引申出CG概念设计和CG建模这两个概念,CG建模指的是利用三维制作软件通过虚拟三维空间构建出具有三维数据的模型,在影视、游戏、室内建筑以及工业设计等领域中时常可见,是3D类型项目制作过程中不可缺少的重要组成部分之一,同时也是是不少年轻人向往从事的就业方向。
不过在这里需要明确一点,CG是包含了所有的电脑艺术创作,在电影特效和模型前缀都可以加上CG。
我们在电影中的特效主要是分两种:
角色特效。比如侏罗电影里的恐龙,其中就包括了建模、材质、绑定和动画等一系列工种;
物理模拟特效。包括烟雾、云、水、火等所有现实生活中的自然现象。
所以在CG电影模型中,3D建模可以称为特效的一部分。但是到了游戏和动画里,我们就要把它们二者区分开来,建模是建模,特效是特效。
cg概念设计,就是原画设计,业内也常常称之为原画概念设计。
所谓概念设计,就是在项目前期根据文字策划、剧本描述,为项目整体的美术风格、美术组件进行概念草图设计,一般是二维设计为主。这其中包括的内容,包括角色、场景、道具这些组成,细节到角色的妆发、自然植被的设定等等。我们在玩游戏的时候,如果感受到角色的外观与人设不相符合的话,游戏体验就会大打折扣。
概念设计不仅仅是将抽象文字转化为具象画面,更重要的是为后期的制作工作提供参照蓝图、制作标准。比如建模师就需要参照原画稿件进行模型搭建、骨骼绑定、贴图绘制等等;而导演在拍摄的时候,也需要根据影视原画师的分镜头台本进行现场调动。这就涉及了另一个问题:影视原画师与游戏原画师的工作内容差异。
原画师主要活跃在影视项目、游戏项目中,但是在两个行业中具体的原画师职能又有差别。影视原画师除了角色、场景、道具这些美术元素的概念设计外,还需要考虑到对镜头运用的安排,所以工作内容会涉及分镜头台本设计、空间抠图设计、影视视听语言艺术等;而游戏原画设计师则不需要考虑这些内容,但是可能会需要兼任美宣插画、加载图设计等工作。
另外,美术绘画风格也有差异。影视故事追求“真实”,所以“写实”对于影视原画设计来说是关键的;游戏则不需要考虑这些,在设计的时候更偏向于二次元虚拟,夸张、跳脱都是特点。另外,需要强调的是,原画师对于美术绘画技能的要求非常高哦。
以下是原画作品:
线稿到上色,所用软件Adobe photoshop
成品原画作品
CG动画建模往往都是以原画作为参考进行模型制作,三维制作软件有maya、3dmax、c4d、zbrush等,以下是三维人物模型。
三维模型制作完毕后要进行材质贴图,绑定骨骼、制作动画。